Confiture de pomme au citron vert et gingembre frais, quatuor de fruit rouges, gelée de sureau sauvage, chutney basque, caramel au beurre salé, sirop de sarriette ou d’origan… Le Jardin des Confitures vous propose des recettes inédites et une palette de saveurs qui évoluent au gré des saisons.
Découvrez nos produits élaborés sans colorant ou conservateur, majoritairement issus de nos terres certifiées BIO.
Le Jardin des Confitures, c’est aussi une production et une commercialisation éco – responsable.
Les Jardins de Gogane sont situés en Anjou, dans le bocage, près de la Loire. Près d’un ruisseau bordé de prairies naturelles, nous cultivons un dizaine de plantes médicinales, et nous les transformons, étape par étape, en soins pour le quotidien.
Nous nous sommes lancés dans cette aventure en 2021, avec l’envie de donner du sens à notre travail, en créant une activité en accord avec nos valeurs. Nous sommes fiers de vous proposer une gamme de soins 100% naturels, exempts de tout ajout superflu. Nos produits ne contiennent que des ingrédients d’origine végétale et de la cire d’abeille. Nous cultivons la totalité des plantes présentes dans nos produits, nous les récoltons à la main, les séchons à température ambiante, sur claies ; nous les laissons infuser plusieurs semaines et préparons ensuite nos baumes et nos huiles de soin en laboratoire.
Nous cultivons également le tournesol, que nous transformons en huile par pression à froid. Nos soins sont donc fabriqués sur la base d’une huile vierge, riche en vitamine E et en oméga-9, qui pénètre et hydrate la peau en profondeur.
Il n’y a que maille qui m’aille… chez soi ou ailleurs, la formule fait fuir les premiers frimas !
Sophie Mahieux crée du tricot de laine.
« Le tricot est une technique utilisée pour fabriquer une étoffe à deux dimensions à partir d’un fil à une dimension. Le tricot est constitué de boucles, appelées mailles passées dans l’autre. Les mailles actives sont tenues sur des aiguilles jusqu’à ce qu’elles puissent être bloquées par le passage d’une nouvelle maille à travers elles. »
Une maille endroit, une maille envers et me voilà prête, je réalise toutes vos envies, vos délires, vos petits rien et vos grands tous. de la décoration de la maison à votre décoration, le tricot se plie à tout.
Moi c’est Amandine, créatrice de L’Atelier du Petit Chat.
L’aventure a commencé en 2017, lorsque que j’ai crée l’Atelier du Petit Chat.
A la naissance de ma fille en 2014, je trouvais que les accessoires pour bébé manquaient de couleurs, d’un peu de folie.
J’ai fait le constat que trop peu de vêtements étaient réellement adaptés pour les bébés et les enfants. Ce que je cherchais avant tout c’était le confort pour ma fille mais avec des matières de qualité qui respectaient sa peau fragile.
Auparavant Assistante commerciale pour un groupe dans le monde du textile et de la chaussure, j’ai décidé de faire une reconversion pour un métier artisanal, en accord avec mes valeurs pour une production plus locale avec du sens.
Aujourd’hui, cela fait 8 ans que l’Atelier du Petit Chat existe et je suis désormais Artisan d’Art.
Artisan ferronnier – métallier – serrurier depuis plus de 15 ans, Jonathan Garnier vous accompagne dans la réalisation de vos projets. Il travaille sur mesure pour des réalisations uniques, pour particuliers comme professionnels.
J’interviens sur divers styles d’architecture pour des créations sur mesure ou bien en restauration de l’existant. Si les espaces à équiper ne sont pas de tailles standard, je m’adapte à chaque demande. Je saurai également vous proposer des projets originaux, pour donner du cachet à votre habitation.
En restauration ou en remplacement, je peux façonner des copies de modèles anciens pour restaurer des charnières, des serrures, ou tout autre élément de serrurerie ancienne.
Vous souhaitez faire construire une verrière, installer un portail unique ou encore équiper votre maison de mobiliers originaux et sur-mesure ? N’hésitez pas à me contacter.
Marie de Boissieu, fondatrice des marques Marie de Boissieu et Les Créations de Marie, j’ai commencé la couture il y a 18 ans avec ma toute première robe (j’avais 15 ans).
En 2014, j’ai créé une robe de mariée pour Marie, une amie, et c’est depuis ce jour là que j’ai su ce que j’aimerais faire pendant le reste de ma vie : créer des vêtements uniques pour des évènements tout aussi uniques.
Mère de 3 petites filles, j’ai décidé de quitter l’éducation nationale pour me consacrer pleinement à mes deux passions : mes filles et la couture.
En 2020, mon frère Alban s’est marié : sa femme et lui ont décidé de me confier la conception et la réalisation de leurs vêtements pour le jour J. En discutant avec Rébecca de ses envies pour ce jour spécial, nous avons imaginé une robe en deux éléments, permettant de changer le bas de la robe pour un short.
En effet, la robe longue n’est pas très pratique pour faire son arrivée à moto ! C’est pourquoi j’ai conçu pour elle un système d’accroche permettant de changer le bas de sa robe selon la situation.
C’est comme ça que le concept de la collection chrysalide est née : différentes pièces à combiner selon les envies et selon le moment. Le concept permet aussi de reporter une partie de sa robe de mariée dans la vie de tous les jours en la combinant à une pièce plus simple ou colorée.
Koïnobori, l’atelier du poisson volant est une collection d’objets utilitaires en céramique créée et fabriquée par Cynthia Vincent. Les pièces sont artisanales et réalisées en petites séries, au tour pour la grande majorité, à la plaque ou par estampage.
« Fait main », expression de cette emprunte laisser par la main d’un créateur/artisan. Unique et pleine de surprises, elle est l’emprunte d’un travail toujours en mouvance et en perpétuel recherche. J’aime à penser que les objets qui nous accompagnent peuvent être beaux et intelligents. Travail de matière, de texture, de couleur, de forme, ma céramique est sensible. Céramiques en grès, travail de hautes températures et émaillage maison. Mes créations soulignent leur personnalité par leurs « défauts », résultat d’un apprentissage sans fin.amique.
MARIE-JULIE COMMUNEAU est une Danseuse, chorégraphe et pédagogue, elle développe un univers contemporain singulier, nourri par le théâtre gestuel, le cirque, le parkour, la marionnette, la danse aérienne, la photo, et la musique. Son travail, organique et narratif, explore autant le corps en mouvement que la matière manipulée, entre improvisation, danse-contact et création musicale.
Formée au conservatoire de Sablé-sur-Sarthe, diplômée d’État à 20 ans, elle poursuit un parcours riche en expériences : danse thérapeutique, marionnette avec Mots de tête compagnie, danse verticale au Portugal et en France, shiatsu-danse, stages avec de grands noms comme Brumachon, Montalvo ou Hofesh Shechter.
Elle est co-fondatrice de Cric Manivelle et Cie (danse verticale, clown, vidéo, musique live), de Guinguette Pocket (théâtre forain) et de la Costumerie Vagabonde. En parallèle, elle co-écrit la pièce Krafalt, mêlant danse-théâtre, manipulation de matériaux et musique en live. Elle joue actuellement dans Prodigue d’Éloi Lefebure et co-écrit Les Humaines, un chœur marionnettique pour l’espace public.
Elle s’initie à la marionnette lors de la formation « La poétique des matériaux » , transmission du travail de Philippe Genty et Mary Underwood par Nancy Rusek et Eric De Sarria, Mots de tête Cie. Elle continue aujourd’ hui à les assister et se forme à leur pédagogie et leur processus de création.
Elle poursuit parallèlement ses actions en milieu scolaire, en crèche et pour les adultes curieux de rencontrer leur corps dansant, ainsi que pour de la mise en corps pour différentes compagnies.
Photographe sous le nom Marouille, elle capture l’émotion et le mouvement, en quête de l’écho hors-champ.
Curieuse et touche-à-tout, elle aime explorer, assembler, transmettre, rêver et faire danser les mondes. »
Ma petite entreprise est née de l’envie de redonner vie aux choses. Je suis une recycleuse dans l’âme !
Je fais appel à plusieurs de mes passions et compétences en couture, travail du bois, peinture décoration, … Je suis également une dénicheuse hors pair de matières premières que je détourne de leur usage premier. Tous ces savoir-faire je les ai acquis avec une bonne dose d’autodidactie.
Depuis toute petite, je crée , peints, dessine, sculpte… J’aime apprendre de nouvelles techniques, expérimenter, assembler les matières,… ce qui donne à mon travail une touche créative à la fois hétéroclite et harmonieuse.
Ces passions, je les ai un peu mises entre parenthèses durant de longues années lorsque j’étais formatrice en insertion professionnelle.
Par passion et par goût de l’esthétisme, j’ai commencé à créer des luminaires et des objets déco haut en couleurs. Aujourd’hui de cette passion, j’en ai fait mon métier !
Christina Potier est céramiste. Elle a rejoint la maison des artisans d’art en été 2024.
Ce qui anime mon travail et guide mes pas dans la vie comme dans l’art, sont l’Equilibre et l’Harmonie. Curieuse de Nature, cette dernière m’offre tout un univers de possibles. Une branche trouvée à terre et aussitôt, tout un monde s’anime en imagination. J’aime particulièrement explorer et l’étude des formes est privilégiée dans ma pratique ; d’où la pièce unique, même s’il s’agit d’objets usuels.
Pousser toujours plus avant l’expression d’une forme dans tout ce qu’elle peut offrir.
Les grès est la pâte céramique que j’utilise pour toutes mes créations. Plus ou moins chamotée selon la destination de l’objet.
Certains émaux sont de ma composition et d’autres achetés en poudre. J’aime les combiner pour avoir des textures mixtes ; brillant/mat/brut.
